“形而至上——年代抽象第三回”温州年代美术馆展出

来源: 时间:2019-08-09 21:55:13

展览海报


左起年代美术馆馆长罗静方,艺术家毛栗子、姚锴、戈子馀、胡勤武、徐红明、约翰·雷诺兹,现场学术翻译张婷,艺术家李鹏,艺术评论家魏皓啟,年代美术馆执行馆长、策展人康文峰 

 2019年8月4日,“形而至上——年代抽象第三回”展览在温州年代美术馆开幕,展览邀请孟禄丁、毛栗子、马树青、徐红明、瞿倩梅、黄佳、胡勤武、戈子馀、李鹏、姚锴、中岛晴美、约翰•雷诺兹、查理•希尔德、马克西米利安•丹尼尔斯十四位艺术家参展。


观众观看作品


观众观看作品


观众在作品前

此次展览艺术家分别来自中国、日本、澳洲、新西兰不同国家文化背景、不同年龄阶段,作品涵盖架上绘画、绘画装置、陶瓷雕塑,风格从几何抽象、偶发抽象、媒介抽象、水墨抽象、观念抽象,以当下不同地区纬度,不同文化背景,不同年龄视角,对抽象艺术在当今的多元创作表达,来进一步深入探讨抽象艺术形而上至高无上的精神内在本质,在当代语境下,如何不忘其本,还能续追其新;展览从多元化角度,向观众普及抽象艺术从视觉形式到哲学观念的精神内涵发展,研究抽象精神在中国当下的审美创作新可能,为抽象艺术的进入常态化、多元化的发展,提供更多具体的艺术参考个案。


讲座现场


研讨会现场

此次展览也分别举办了新西兰艺术家约翰·雷诺兹艺术讲座和展览学术研讨会,不仅为温州观众分享了艺术家的创作线索,也从更深层次讨论当下抽象艺术的多元发展可能。


观众在作品前


展览现场

本次展览策展人康文峰认为:抽象艺术来源于对纯粹真理的艺术追求,而不是外表的视觉形式美,如果抽象创作脱离了生成的历史语境土壤,与艺术史、与文化、与个体、与社会无关,就是没有内在精神价值的“伪抽象”;今天,一个美术馆要做一个有价值意义的抽象艺术展,首先是如何在最广大的社会公众领域正本清源,普及输出抽象艺术基本的知识认知,同时也要敢于提出当下问题所在,逐渐研究引领批评家、艺术家共同构建属于自己文化根基的抽象艺术系统。抽象艺术仅停留在“艺术圈”、“精英圈”还不够,中国的现代性之路,都躲不过现代性启蒙,抽象艺术的精神理念与现代审美,在公众领域的现代性启蒙上,还远远不够。


展览现场


展览现场

年代美术馆馆长罗静方表示:这次抽象主题展览我们邀请的艺术家绘画语言各有特点,表达观念各有特色,大家可以看到不同地域、不同文化背景下的不同风格,可以集中比较、欣赏、交流。从某种意义上讲,抽象艺术脱离了叙事性,以观念表达和哲学思辩作为自己艺术的诉求,艺术家用特有的形式和语言与观众互动,引发共鸣。抽象艺术是开放的,我相信会有越来越越多的人喜欢。



展览现场


展出作品:

毛栗子 / Mao Lizi《山水重构》,195x130cm,布面油画,2018


马树青 / Ma Shuqing《无题16-19-2》,70x60cm,矿物颜料,2016-2019,侧面


瞿倩梅 / Qu Qianmei《B-92》,114x 162 cm,大漆、岩彩、Lacquer, mineralPigment,2019


孟禄丁 / Meng Luding《朱砂》, 145x145cm, 黄麻矿物质颜色, 2019


黄佳 / Huang Jia《20160402#》,40x40cm,丙烯,2016


胡勤武 / Hu Qinwu《17021》,160x140cm  布面丙烯 ,2017


徐红明 /Xu Hongming《非云非雾非炁2017.9.17》,183×144cm,宣纸、水性颜料,2017


戈子馀 /Ge Ziyu《空间系列23》,80×80cm,综合材料,2016



李鹏 /Li Peng《2019夏1》,68x68cm,竹纸、松烟油烟墨条,2019


姚锴 /Yao Kai《无题 20190305》,50X60cm,布面丙烯、综合材料,2019



中岛晴美/Harumi Nakashima《开示形态1902CN2》,瓷,H33×W58×D28 cm,2019


约翰·雷诺兹/John Reynolds《幽谧的法国湾...伍尔卢莫卢》,180x480cm,帆布亚克力、油性笔,2018


查理•希尔德/CharlieSheard《Tableau #3》,214X198cm,acrylic mediums on linen,2015-2016


马克西米利安•丹尼尔斯/Maximilian Daniels《地热》,135x100cm,油画,2019





华夏文化研究院(新加坡) 编辑:Cathy

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