周春芽
周春芽（1955－），男，出生于重庆，现居成都、上海。艺术家。2013年4月24日下午，《2013胡润艺术榜》在北京发布。数据显示，周春芽以4.7亿元的总成交额首次成为最贵在世艺术家，是近三年来最年轻的在世艺术家“状元”。
个人简介
周春芽，男，1955生于中国重庆，1982毕业于四川美术学院， 1988 毕业于德国卡塞尔综合大学自由艺术系，现工作生活于成都、上海。
2013年4月24日下午，《2013胡润艺术榜》在北京发布。榜单内容为前100位中国在世“国宝”艺术家按照2012年度公开拍卖市场作品总成交额的排名。数据显示，艺术家周春芽以4.7亿元的总成交额首次成为最贵在世艺术家，是近三年来最年轻的在世艺术家“状元”。
2012年，周春芽作品总成交额较2011年翻了1倍，排名比去 年上升6位。他的4.7亿元总成交额来自222幅作品，其中2012年最贵的一幅作品是由北京匡时拍出的1994年作《石头系列——雅安上里(三联画)》，价格2,990万元，是在世艺术家作品第七贵。自2008年胡润艺术榜发布至今，除2011年外，周春芽一直保持着前十的名次，近三年的成交额平均增长率超过100%。
作品风格
周春芽，十余年间，创作了几十幅《绿狗》系列作品。被刻画的狗拥有各种各样的情绪和姿势。“绿狗”是一个符号，一种象征，模糊、暧昧的场景是这种象征不确定的延伸，暗示了现代人的孤独，和人
与人之间的危险。其实，“绿狗”在某种程度上正象征着我自己，它的形象以及所处的场景实际上都是我文化性格及现实生存境遇的投射。
在四川画家纷纷赴京寻找发展的那个年代，我选择留在成都。孤独有时候是一种平静。北京也许有更多的机会，更好的市场。但那不是我关心的。艺术家本就不应该一味关注市场。创作，成都绝对是一个很好的选择。成都的生活是平静而又悠闲的，在这种舒缓的创作节奏中，只有“黑根”是我最好的伴侣。而我也将所有大胆离奇的想象赋予了这条狼狗。直到1999年，“黑根”病逝，我难过至极，一年半中无法提笔作画。
花卉是中国绘画的传统题材，花园则是中国文人遁世之所和自由灵魂的不朽归宿。“桃花”系列作品，灵感来源于一 年前在成都看桃花的经历。其实早在1997年我就画过桃花，但那时桃花只是作为次要陪衬，并非主体，桃花的温和艳丽和狼狗的暴力并置在一起，形成一种强烈的视觉和心理反差，让我着迷。有朋友说我的画具有一种“温和的暴力意味”，实在是说的太贴切了，我的绘画趣味总是在“温和”与“暴力”之间——由狼狗到桃花又开始了一次由“暴力”到“温和”的转换。
“黑根”离开之后，他认为自己应该更加热爱生命，我喜欢生命旺盛的东西。春天在成都附近的桃花山看桃花时，那满山遍野的粉红色，流淌着让人血脉贲张的妖冶，让我感到原始生命力量的律动。于是，我开始构思 “桃花”系列作品。我描绘的就是“色和情”——人类与生俱来的欲望，绚烂的桃花与野合的红色男女人物奇异地并置，这种组合消融了人类与自然的阻隔，也模糊了罪恶与道德的边界，在一种流动的色彩情绪中放纵着真诚而本能的幻想，在一种宏大的场景中将人的自然属性彻底的释放、引爆——温和而暴力！我的绘画不是现实的实证，也不喜欢婉转的隐寓和深沉的象征，我喜欢把那些掩藏在我们内心最底层而又最本质的东西干净利落的导引出来，画画就是过瘾！艺术学道德与社会学道德是两个概念，双方互相指责同时又互为成立的理由，与其当一个社会伦理学家，我更愿做一个正常人，说出正常人想说的话——但这种简单和真诚在世故者看来，的确又是一种惊讶和意外。“溃烂之处艳若桃李”，反话正听，这句话却是对我绘画的最高评价。
大记事
在2008年春天即将到来之际，1月23日，周春芽的个展在印尼雅加达隆重举行，数百名海内外人士在开幕当天见证这一盛事，展览期间，观摩者如云，艺术家笔下的绿狗旋风刮遍东南亚。继2007年3月以桃花为主题的个展在北京成功举办后，周春芽这次个展以别样的绿狗为他的2007划上了圆满的句号，那么，作为中国当代艺术的代表人物，2008年，他又将给我们带来怎样的惊喜呢？
作品
记者：首先祝贺您本次在印尼国家美术馆的展览取得圆满成功！请您介绍一下这次参展的作品与过去绿狗相比有哪些重要变化？
周春芽：这次参加展览的8件油画新作，基本上是继桃花系列之后一次比较集中的再画绿狗，与以前画绿狗不同的是用笔比较放开了，特别是在画狗毛方面，好像在画桃树的叶子，而狗的舌头红色像在画桃花.这次展览还第一次展示了我的4米多长的大绿狗雕塑。
记者：为什么要选择印尼作为您这次个展的举办地？您觉得达到了您预想的效果么？是不是意味着您今后将在国外作更多的展览？
周春芽：选择印尼作展览是一 年前受印尼CP基金会（他们曾经举办过两届印尼双年展和方力钧,杨少斌的个展）和印尼国家美术馆的邀请。这个展览是纯学术性的，主要作品又是新的，展览的方式也非常严肃。展览开幕式来了这么多的观众，在印尼有强烈的反应。只是由于展览前十天我的最后一张作品才完成，这对出画册和运输都受到了一定的影响。
以后我的个展和参加群展将会更多考虑在国际上重要的美术馆，这是因为国际上重要的美术馆有着严格的学术审查制度，在那里作展览艺术家有荣誉感。最近几年由于中国的文化经济地位在国际上大幅提高，以及中国当代艺术家在国际上的影响力也日益增强，世界重要美术馆会更多举办中国和有中国艺术家参加的展览，这是一个很好的同台献技和文化交流的机会。以前中国国内美术馆特别是政府美术馆相对观念比较落后，资金比较缺乏，但是最 近一两年来各地政府都有很大的进步，他们开始修建美术馆、博物馆等文化设施，但建立一个专业的有声望、有地位的美术馆还要有一段时间，而且维持美术馆的费用将大大超过修建。当然支持国内的美术馆建设和参加国内学术性的展览是我义不容辞的义务。